Jules et Marcel - Spectacle - Théâtre Dijon Bourgogne

Mon cher Jules, il faut que tu sois bougrement fâché avec moi pour ne pas répondre à une lettre injurieuse qui n’avait d’autre but que de commencer une dispute…

Détours d'acteurs

Michel Galabru et Philippe Caubère valent à eux seuls le détour. Alors lorsque les deux comédiens se retrouvent sur une scène pour interpréter Jules Raimu et Marcel Pagnol, le rendez-vous devient mémorable...

Jules et Marcel, ce sont Jules Raimu et Marcel Pagnol, donc. Deux hommes de caractère, dont les noms sont gravés dans l’histoire du cinéma et du théâtre français. Découvert par Sacha Guitry et pionnier du cinéma parlant, Jules Raimu (1883-1946) est aussi l’acteur fétiche de Pagnol endossant, entre autres, les rôles de César

dans la trilogie marseillaise et celui du boulanger dans La Femme du boulanger.
Quand à Marcel Pagnol (1895-1974), l’écrivain, dramaturge et cinéaste français abandonne en 1927 l’enseignement pour se consacrer à l’écriture. Devenu célèbre en 1929 avec Marius, il se lance dans le cinéma parlant. Il fonde à Marseille en 1934 sa propre société de production et ses studios de cinéma et fait jouer Raimu,

Fernandel, Pierre Fresnay ou Louis Jouvet.
C’est leur correspondance que Jules et Marcel propose de découvrir. De 1929 à la mort de Raimu, Jules et Marcel échangent menaces, déclarations d’amitiés ou encore reproches éternels. Mais accompagnés par le narrateur Jean-Pierre Bernard, c’est aussi l’histoire d’une passion commune pour le cinéma et le théâtre que nous racontent

Jules, Marcel, et derrière eux, Michel et Philippe...

Pagnol selon Galabru

Marcel Pagnol qu’interprète Philippe Caubère était un auteur talentueux et très célèbre. Un grand auteur classique qui, j’en suis certain, sera encore joué dans quatre-cents, trois-cents ans. Issu d’une famille d’instituteurs marseillais, Pagnol était lui-même professeur d’anglais.

Il s’est mis à écrire des pièces et c’est à partir de sa trilogie marseillaise constituée de Marius, Fanny, et César que le succès est venu. Homme simple, intelligent et accommodant, Pagnol a souvent affaire à un Raimu un peu capricieux, cabot, égocentrique. Il gère son extravagance et tente de le raisonner, d’autant qu’il l’apprécie et connaît sa valeur. Car Raimu était un très grand comédien,

un monstre sacré comme il n’en existe plus...

Pascal Legros Productions présente Jules et Marcel

d’après la correspondance de Jules Raimu et de Marcel Pagnol

adaptation Pierre Tré-Hardy

mise en espace Jean-Pierre Bernard

avec Michel Galabru, Philippe Caubère et Jean-Pierre Bernard

Marcel Pagnol (1895 – 1974)

Écrivain, dramaturge et cinéaste français, né à Aubagne, Marcel Pagnol devient célèbre avec Marius, pièce représentée au théâtre en mars 1929. Il fonde à Marseille en 1934 sa propre société de production et ses studios de cinéma et réalise de nombreux films avec les grands acteurs du moment, en particulier Raimu, Fernandel, Pierre Fresnay ou Louis Jouvet. Élu à l’Académie française en 1946, il abandonne le cinéma et le théâtre et commence la rédaction de ses Souvenirs d’enfance avec notamment la Gloire de mon père et le Château de ma mère. Il publie enfin, en 1962, l’Eau des collines, roman en deux tomes : Jean de Florette et Manon des Sources, près de dix ans après son film Manon des Sources.

Jules Raimu (1883 - 1946)

Jules Auguste Muraire, dit Raimu, nait à Toulon. Il est une vedette de music-hall et un acteur de théâtre et de cinéma français. Il est l’un des grands « monstres sacrés » du cinéma français des années 1930 et de la première moitié des années 1940, pionnier du cinéma parlant, acteur et comique, découvert par Sacha Guitry et devenant plus tard l'interprète fétiche de Marcel Pagnol. Raimu est resté dans les mémoires pour son interprétation du rôle de César, père de Marius, dans la Trilogie marseillaise (Marius, Fanny, César) et celle du boulanger trompé dans la Femme du boulanger. Il fut sociétaire de la Comédie-Française.

Jean-Pierre Bernard

Jean-Pierre Bernard a fait l’un des plus beaux parcours au théâtre et au cinéma, il a même tourné avec Clint Eastwood, Robert Wise, Michel Deville… Profil de médaille grecque et voix d’airain, il a créé avec Guy Rétoré le Théâtre de l’Est Parisien puis participé aux grandes aventures des maîtres des années soixante et soixante-dix : Roger Planchon, Jean Vilar, Georges Wilson au TNP et avec Jean-Louis Barrault au Théâtre de France-Odéon. Plus tard, c’est la rencontre avec Robert Hossein, Jean-Paul Belmondo et Francis Huster qui le fait jouer au Rond-Point et lui permet de monter et de jouer sa pièce l’Ogre de Barbarie car Jean-Pierre Bernard est aussi un auteur et un artiste préoccupé des écritures modernes. Ces dernières années, il a été Jean Valjean dans Les Misérables à Vaison-la-Romaine, a retrouvé son ex-femme Magali Noël pour jouer la Dette de Stefan Zweig et s’est offert au Théâtre Nord-Ouest les rôles de Shylock et Dom Juan.

Michel Galabru (1922)

Acteur français né à Safi, au Maroc. Il fit une année de droit, après le bac, pour faire plaisir à son père. Mais sa vocation théâtrale étant plus forte que ses futures plaidoiries, il partit pour Paris afin d’y préparer le Conservatoire. Après trois ans d’études dans la classe de Denis D’Inès, il obtint le premier prix du Conservatoire d'art dramatique de Paris et fut engagé à la Comédie-Française en 1950. Il fit ses débuts officiels dans Georges Dandin et interpréta les différents auteurs classiques et modernes : Shakespeare, Molière, Marivaux, Feydeau, Courteline, Jules Romains. Il travailla également pour le cinéma où il débute en 1951 avec Ma femme, ma vache et moi de Jean Devaivre. À partir de 1964, la saga du Gendarme de Saint-Tropez le révèle complètement. Il joue ensuite plusieurs rôles dramatiques. Il revient au théâtre avec la Femme du boulanger et le Bourgeois Gentilhomme. En 1977, il reçoit le César du meilleur acteur pour Le Juge et l'Assassin de Bertrand Tavernier. En 2008, le Molière 2008 du meilleur comédien lui a été remis pour son rôle dans Les Chaussettes - opus 124. En 2011, il reçoit le Brigadier d'Honneur pour l'ensemble de sa carrière. Acteur incontournable du cinéma populaire français, Michel Galabru a tourné dans plus de 250 films et téléfilms, dont certains se démarquent par leurs succès. Il fut l'inoubliable adjudant Gerber dans la série des Gendarmes, le docteur du Viager de Pierre Tchernia, le père conservateur de la Cage aux folles, le papy de Papy fait de la résistance, le chef du village dans Astérix et Obélix contre César, le ministre de l'Éducation nationale dans le Petit Nicolas ou encore le grand-oncle de Bienvenue chez les Ch'tis.

Philippe Caubère (1950)

Comédien, auteur, metteur en scène français, né à Marseille, il est, entre 1970 et 1977, l’un des piliers du Théâtre du Soleil que dirige Ariane Mnouchkine. Après un passage à l'Atelier théâtral de Louvain-la-Neuve, dirigé par Armand Delcampe en 1978, où il joue Lorenzaccio d'Alfred de Musset au festival d'Avignon et les Trois Sœurs de Tchekhov dans une mise en scène d'Otomar Krejca, il se tourne vers l'écriture. Partant d'improvisations, il crée en juillet 1981 au festival d'Avignon la Danse du diable, prologue à la saga le Roman d'un acteur, qui est une œuvre autobiographique monumentale, écrite, mise en scène et jouée par Philippe Caubère avec la collaboration de Jean-Pierre Tailhade, Clémence Massart, Véronique Coquet et Pascal Caubère. C'est un homme de théâtre complet, à qui il manque encore une troupe pour ressembler définitivement au Molière qu'il a immortalisé en 1978 au cinéma, aux côtés de Joséphine Derenne, sous la direction d'Ariane Mnouchkine. En 2005, vint-cinq ans après le premier spectacle, Philippe Caubère remet sur le métier l'œuvre-matrice, la Danse du diable, en repartant des improvisations de l'époque.

Théâtre des Feuillants

samedi 28 à 20h

Articles et dossiers

Vu d'ailleurs

En homme attaché à la notion de terroir et de territoire, je me suis régalé à la lecture de cette « conversation » réelle et virtuelle entre deux monstres sacrés du cinéma français. Deux monstres sacrés, deux sacrées personnalités, des « sudistes » comme ils se baptisent eux-mêmes, forts en gueule, fiers, exprimant leurs convictions et leur amitié sur un registre tonitruant pour l’un, merveilleusement sarcastique pour l’autre ! Cela me rappelle d’ailleurs mon expérience professionnelle au Crédit Agricole du Midi dans les années 2000. Et curieusement, les relations de travail et d’amitié entre Raimu et Pagnol me semblent très modernes ! J’aime l’idée qu’on ne réussit qu’ensemble, que les relations professionnelles se transforment souvent en amitiés vraies et qu’à travers des échanges parfois musclés, on progresse, on innove, on réussit. Là aussi on se forge l’amitié au gré des mobilités professionnelles. C’est assez rassurant de réaliser que dans le monde de l’art on ne fait pas que rêver. Non, au cinéma, au théâtre, c’est comme dans n’importe quelle entreprise : on travaille, beaucoup, on s’engueule, on bataille pour le succès, on se soutient, on se
perd, on se retrouve. Comme dans n’importe quelle entreprise… Dans la banque aussi, on rêve, on travaille, on s’engueule, on s’apprécie, on négocie… Et on aime le spectacle. J’ai hâte de découvrir Michel Galabru (encore un monstre sacré tonitruant !) dans le rôle de Raimu. J’ai hâte de voir Jules et Marcel… Je souhaite beaucoup de succès à cette nouvelle édition du Festival Théâtre en mai !

François Macé, Directeur Général du Crédit Agricole de Champagne-Bourgogne