Deux hommes et une femme se retrouvent dans une maison pour célébrer un anniversaire. À partir de ce simple argument de L’Homme des bois, considérée comme une esquisse d’Oncle Vania, Nathalie Béasse, toujours attentive à la délicatesse et à la force des images, crée une partition centrée sur le corps. Elle nous donne à voir, entre les lignes, un concentré de la pièce de Tchekhov, qui en extrait les thématiques – l’écologie, la nature, la famille, les non-dits et les êtres humains – et les émotions. Dans un décor de fortune Mehmet Bozkurt, Julie Grelet et Soriba Dabo endossent tous les rôles, lancent une réplique à la volée, irradient dans des tableaux muets, chutent et s’étreignent. Comme dans Ceux-qui-vont-contre-le-vent, programmée à Théâtre en mai, Nathalie Béasse invente un rapport sensoriel, physique et même pictural pour ce spectacle-installation qui ne sacralise pas le texte mais cherche au contraire à en capter l’esprit et le souffle. Fragments textuels et moments dansés ou texturés se conjuguent pour créer une performance insolite, lumineuse et généreuse, dont le but est de créer du rêve.
« TOUTES LES FORETS CRAQUENT SOUS LA HACHE,
DES MILLIARDS D’ARBRES SONT TUES, ON CHANGE
EN DÉSERT LES HABITATIONS DES ANIMAUX ET DES
OISEAUX, LES RIVIÈRES BAISSENT ET TARISSENT,
DES PAYSAGES MERVEILLEUX DISPARAISSENT SANS
RETOUR, TOUT ÇA PARCE QUE L’HOMME, DANS SA
PARESSE, N’A PAS LE BON SENS DE SE BAISSER POUR
PRENDRE SON COMBUSTIBLE DANS LA TERRE. »
Extrait du texte
Librement inspiré de L’Homme des bois d’Anton Tchekhov
Conception, mise en scène et scénographie Nathalie Béasse
Avec Mehmet Bozkurt, Julie Grelet et Soriba Dabo
Assistant Clément Goupille
Régie générale Loïs Bonte
Une commande de la Comédie de Colmar et du Théâtre national de Strasbourg
Les acteur·rices du spectacle ont bénéficié du programme Ier Acte qui soutient la visibilité des jeunes issus de la diversité sur les plateaux de théâtre
Production Comédie de Colmar, Centre dramatique national Grand Est Alsace
Coproduction Théâtre national de Strasbourg / Association le sens
Remerciements Le Quai, Centre dramatique national Angers Pays de la Loire / Centre national de danse contemporaine - Angers
Spectacle créé dans le cadre de la tournée Par les villages, dispositif hors-les-murs de la Comédie de Colmar soutenu par la DRAC Grand Est, le Grand Pays de Colmar et la Collectivité européenne d’Alsace
Cette création fait partie du projet du Théâtre national de Strasbourg pour la Capitale européenne de la culture Esch2022, Un territoire de théâtre pour demain
Avec la participation artistique du Jeune théâtre national
La compagnie nathalie béasse est conventionnée par l’État / Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) des Pays de la Loire / Région des Pays de la Loire et reçoit le soutien de la Ville d’Angers
Nathalie Béasse est artiste associée à La Rose des Vents, Scène nationale Lille métropole - Villeneuve d’Ascq / Malraux, Scène nationale Chambéry Savoie / Le Quai, Centre dramatique natioal Angers Pays de la Loire
CE QU'EN PENSE LA PRESSE
LES ÉCHOS
« En une heure chrono, elle [Nathalie Béasse] convoque l'esprit d'Anton Tchekhov et nous offre un moment rare de poésie. »
Biographie
Formée à l’Ecole des Beaux-Arts puis au Conservatoire d’Angers, Nathalie Béasse croise également l’enseignement du Performing-Art à la Haute Ecole d’arts plastiques de Braunschweig. Elle travaille avec le groupe ZUR avant de fonder sa compagnie en 1999. À la frontière du théâtre, de la danse et des arts visuels, elle développe sa propre écriture de plateau aux côtés d’une équipe fidèle : happy child, wonderful world, tout semblait immobile, roses, le bruit des arbres qui tombent, aux éclats… En juillet 2021, elle est invitée à créer ceux-qui-vont-contre-le-vent à la 75e édition du Festival d’Avignon qui sera présentée au Cloître des Carmes. En novembre 2021, elle met en scène Nous revivrons, librement inspiré de L’Homme des bois d’Anton Tchekhov, une commande de la Comédie de Colmar et du Théâtre national de Strasbourg. Elle est régulièrement invitée à présenter plusieurs pièces dans des théâtres ou festivals : le Théâtre permanent de Gwénaël Morin à Lyon, la Biennale de Venise, la Comédie de Clermont-Ferrand, Occupation Bastille au Théâtre de la Bastille à Paris, Le Maillon à Strasbourg et dernièrement le Théâtre Varia à Bruxelles. En écho à son travail de plateau, elle a développé depuis 2005 une série de performances in situ qu’elle conçoit dans un environnement urbain ou naturel. Depuis 2011 la compagnie accueille des artistes internationaux au pad, un lieu d’expérimentation à Angers.